FMdB* : toute l'équipe est TRÈS heureuse de vous présenter sa
huitième édition les 24, 25 et 26 avril 2026 !
huitième édition les 24, 25 et 26 avril 2026 !
Prix Coup de Cœur de l’Académie Charles Cros en 2024 (pour son album Que Tout Renaisse), Bobin, parcourt les routes de France et d’ailleurs, depuis 20 ans, pour chanter ses folksongs humanistes. Une poésie folk élégante et lumineuse, souvent teintée de conscience sociale, qui prend sa source autant chez Souchon et Lavilliers que chez Dylan et Springsteen. Il s’est produit en 1ère partie d’artistes prestigieux (CharlÉlie Couture, Sanseverino, Clarika, Alexis HK, Gauvain Sers, Alex Beaupain, Carmen Maria Vega...). Dans les lieux intimistes, il adore chanter et jouer en solo, en total acoustique. Une façon de revenir à l’essence même de ses chansons et de revisiter ses quatre albums dans des versions intenses et épurées.
chanson folk | INSTA & FB | site | vidéos
photo © David Desreumaux
La Pura Vida est un entresort psychomagique et musical. Inspiré des traditions foraines, l’entresort invite les spectateur.ices à entrer, se questionner, s’étonner, se transformer et ressortir dans un jour nouveau ! Les chansons font partie intégrante de ce processus : elles en sont l’onguent de jouvence.
Chaque participant.e formule intérieurement un embarras, une contrariété, une douleur enfouie. En retour, deux chanteuses lui offrent un soin unique : elles lui "chantent dessus" une chanson d’amour, lui badigeonnent l’âme d’amour. Porté par une esthétique évoquant les cabarets forains et les rites animistes, La Pura Vida mélange les influences de la psychomagie d’Alejandro Jodorowsky, le théâtre magique de Herman Hesse, le charme des chansons d’amour intemporelles et l’énergie brute des spectacles de foire.
Une expérience immersive et singulière pour toi, rien que pour toi !
psychomagie et chansons d'amour | vidéo
photo © JF Berne
La Fanfare de Battant c'est un collectif protéiforme, généreux et indiscipliné qui écume les événements musicaux et festifs de Franche-Comté, depuis que de bonnes fées se sont penchées sur son berceau, Lady Gaga et Rihanna en tête, il y a 14 ans de ça...
Le Choeur Battant, c'est une chorale, un cocktail détonnant composé : d'un chef (musicien professionnel, plein de fantaisie et ambitieux), de choristes motivé.es, d'un répertoire où se rencontrent Britney Spears, Nina Simone, Bourvil & David Bowie, d'une envie irrépressible de donner à entendre, à voir, à s'émouvoir.
Fanfare de Battant : musique festive | FB
Choeur Battant : cocktail chanté | FB
photo © DR
Alex est un aventurier incorrigible et un inventeur contemplatif.
Aujourd'hui en fauteuil, il délivre des chansons authentiques et pleines de sens.
Accompagné d'une guitare à deux accords, d'un harmonica en Fa, d'un camarade musicien et de quelques facéties, Alex Fauteuil a choisi notre scène bisontine pour sa première mondiale !
belles chansons expérimentales | en écoute
photo © DR
Un peu de parfum iodé, une enveloppe mystérieuse, un vent de colère…
Dans la simplicité du solo guitare-voix, Lily Luca nous livre les chansons de son 4ème album Un jour je serai un gens bien : crues, délicates, graves, poétiques, féroces, décalées.
"Elle promène une forte personnalité, une éloquence et une légèreté acerbes. Féministe, à coup sûr." Patrice Demailly, Libération
"Chaque mot est à sa place, il y a là quelque chose de très fort et qui vient nous cueillir d'un coup." Anne Sylvestre
chanson française intimiste à rebrousse-poils
INSTA & FB | site | vidéos
photo © David Desreumeaux
Les Dolipranes est un trio déjanté qui allie théâtre et chansons pour explorer avec humour et sensibilité les grandes et petites absurdités de notre époque. Entre scènes humoristiques et refrains percutants, ils jonglent avec des thèmes aussi variés que surprenants : les moments de solitudes, les joies insoupçonnées du plaisir prostatique, la bienveillance comme révolution, ou encore l'étonnante montée du rap jurassien.
À travers un mélange de réflexions légères et profondes, Les Dolipranes embarquent leur public dans un univers où tout le monde peut se retrouver, rire de lui-même et repartir avec une bonne dose de légèreté… et peut-être une nouvelle chanson en tête.
Un moment jubilatoire, décalé et profondément humain, pour ceux qui aiment rire des contradictions du monde sans jamais se prendre au sérieux.
Un pianiste à mémoire vive, plus rapide que l'éclair : Arnaud Carpentier. Une violoniste virevoltante, et au quart de tour : Agathe Llorca. Une chanteuse de velours aux allures de fanfare : Lucie Etienne. Ce juke-box acoustique, des chansons plein la tête, dans les doigts et dans la voix c’est Zèbre Zèbre Top !
karaoké de poche déambulant
photo © DR
Des chansons sur les addictions t’en veux ? On en a !
De la marijuana à l'héroïne, en passant par l'alcool, la cigarette, ou toute autres formes de dépendances : aux jeux, aux antidépresseurs, au travail, au sexe... Tout ce qui sert à remplir plus ou moins sainement notre vide existentiel.
Dans le répertoire français, on en trouve à la pelle, chez Brigitte Fontaine, Marie Dubas, Boris Vian, Jacques Higelin, Dominique A... Mais aussi dans le répertoire anglo-saxon, chez Nina Simone, Ray Charles, Asia ou encore Neil Young ou Amy Whinehouse, qui seront traduites en français pour l'occasion.
Venez planer en musique, vous verrez, c'est d'la bonne !
chansons addictives | Le Nougat & Blackjack
photo © Thomas Bader
Artiste franco-suisse, Hector ou Rien arrose de poésie une musique acoustique… qui déborde parfois vers des sonorités étonnantes !
Il explore lss moments qui dépassent. Un coup de foudre, un malentendu, un deuil, Hector ou rien s’amuse à raconter l’exagération, une façon de prendre la vie avec une perspective positive et décalée.
"On a déjà rempli les vases, on continue, ça fait désordre. On trouvera un sens à nos cases, tant qu’on déborde !”
Avec No Mad, chaque morceau est une histoire, un souffle, un cri. Entre vulnérabilité et puissance, le quintette nous livrera des poèmes qui chantent les lisières, les forêts comme on trouve des forces nouvelles pour être au monde.
À travers leur univers feutré, baroque parfois, les cinq musicien-nes entrelacent leurs voix, cordes, souffles et percussions. L’éclairage à la bougie pousse le public à tendre l’oreille. Mouvant, laissant à peine deviner les traits des musicien-nes, il invite à se plonger dans les lumières vacillantes avec tout autour l’obscurité et ses souvenirs, son imagination, ses peurs et ses rêves.
Folk poétique, expérience sensorielle, intime, essentielle.
folk sensible à la bougie | INSTA & FB | vidéos
photo © Tomas Bozzato
AMSA... Aminata Petit : chant, violons & Sandrine Bouvet : chant, percussions.
Les festival FMdB est "the place to be" pour AMSA, puisque le cœur de ce projet est de jouer uniquement en acoustique. Ce choix est né de l’envie d’offrir au public un bain de vibrations de voix, cordes et peaux. AMSA privilégie donc tout type de lieu adapté à la musique acoustique, qui permet une proximité avec le public et une immersion.
musique et chants du monde
photo © S. Rabbe & Philippe Gay
Entre élégance incisive et rage malicieuse, Roza s'impose comme l'une des voix singulières de la nouvelle scène francophone belge. Elle déploie, dans un univers mêlant alt-pop aérienne, textures néo-classiques et chaleur folk, une écriture habitée qui oscille entre douceur indomptable et intensité brûlante.
Révélée lors de tournées à vélo solaire (près de 8000 km parcourus, 200+ concerts), Roza s'impose par son indépendance et la relation précieuse qu'elle entretient avec son public. Sur scène, elle irradie et ouvre un espace où se jouent la fragilité, l'urgence de dire et la nécessité de crier.
DRESS embarque son public à chaque concert dans un voyage musical à la découverte des grandes voix féminines de l'histoire du folk et du rock américain et anglais, de Dolly Parton à Gossip, de Nancy Sinatra à PJ Harvey, en passant par Cyndi Lauper et la grande Patti Smith.
"Jouer en acoustique ? Nous séparer de nos Telecaster, de nos amplis Fender et notre son saturé ? Jamais fait ! Jouer à FMdB* c'est du jamais vu pour DRESS ! Et pour l'occasion notre bassiste troque sa basse pour une contrebasse. Hâte !"
folk rock, reprise des grandes voix féminines | FB
photo © Camille Dudoubs
Un spectacle qui interroge la place de la maternité dans la vie d'une femme... d'une femme artiste, qui plus est. Nancy Huston et Lembe Lokk croisent leurs écritures sur ce thème avec beaucoup d'humour et d'autodérision, mais aussi avec un regard cru et brut de décoffrage. Elles ne font de concession ni pour soi ni pour l'Autre, tout en exprimant une tendresse amusée pour nos failles et défaillances.
Les textes et poésies ciselés de ces deux autrices engagées dialoguent entre eux, mais aussi avec le piano préparé de François Marillier, compositeur et interprète hors pair, et les ébouriffantes images de Francis Jolly, spécialement conçues pour le projet.
Chaque représentation est unique, comme un dialogue autour d'un même sujet qui ne peut jamais se reproduire à l'identique.
performance drôle, musicale et poétique | vidéo
photo © Patrick Gouzien